Architectes contre jardiniers (traduit de l’anglais)
Cette idée a été inventée par Brian Eno dans Composers as Gardeners.
Un architecte, du moins au sens traditionnel du terme, est quelqu’un qui possède une conception détaillée du résultat final dans son esprit, et dont la tâche consiste à contrôler suffisamment le reste de la nature pour le construire. La nature étant ici comprise comme l’ensemble des éléments matériels : briques, terrains, ouvriers, etc. Tout ce qui est extérieur doit être soumis à un effort de maîtrise.
Un jardinier ne travaille pas vraiment de cette façon. À moins qu’il ne s’agisse, comme Mark l’a mentionné, de Versailles, qui représente pour moi le plus grotesque de tous les jardins, car il incarne le déni total de la nature et l’expression complète du contrôle humain sur elle. Versailles est donc un précurseur parfait de l’ère industrielle. Mais ce que j’entends par jardinage, et je suppose que c’est le sentiment de la plupart des gens aujourd’hui, c’est que l’on travaille en collaboration avec les processus complexes et imprévisibles de la nature. On tente d’y insérer des interventions qui tireront profit de ces processus et, comme le disait Stafford Beer, vous emmèneront dans la direction souhaitée.
Utilisez la dynamique du système pour vous conduire là où vous voulez aller. Mon intuition est donc que toute notre conception de la manière dont les choses sont créées et organisées a changé au cours des 40 ou 50 dernières années. Cette séquence de sciences — cybernétique, théorie des catastrophes, théorie du chaos, théorie de la complexité — représente en réalité autant de tentatives pour nous habituer à cette idée : nous devons cesser de penser que le contrôle descendant est la seule façon de faire les choses.
Nous devons véritablement abandonner l’idée de la conception intelligente, car c’est précisément ce qu’elle est. La théorie descendante équivaut à la conception intelligente. Nous devons cesser de penser ainsi et commencer à comprendre que la complexité, la variété et l’intelligence peuvent émerger d’une autre manière.
Ma propre réponse à cela, en tant qu’artiste, a été de commencer à penser mon travail également comme une forme de jardinage. Il y a environ 20 ans, j’ai développé cette idée, ce terme de “musique générative”, que j’utilise de manière générale pour couvrir non seulement ce que je fais, mais aussi le type de travail que fait Steve Reich, Terry Riley et de nombreux autres compositeurs.
Comme j’ai toujours préféré concevoir des plans plutôt que de les exécuter, j’ai naturellement gravité vers des situations et des systèmes qui, une fois mis en œuvre, pourraient créer de la musique avec peu ou pas d’intervention de ma part. C’est-à-dire que je tends vers les rôles de planificateur et de programmeur, puis je deviens spectateur des résultats.